Труба в українському культурно-освітньому просторі ХХІ століття

Скорочена інформація про документ
dc.contributor.authorСорокін Петро Олексійович
dc.contributor.authorSorokin Petro Oleksiiovych
dc.date.accessioned2026-06-18T06:58:37Z
dc.date.available2026-06-18T06:58:37Z
dc.date.issued2026
dc.description.abstractСтаттю присвячено дослідженню ролі та особливостей розвитку трубного мистецтва в українському культурно-освітньому просторі ХХІ століття. Розглянуто основні тенденції функціонування труби як одного з провідних духових інструментів у сучасній музичній культурі України, зокрема в академічному, джазовому та соціокультурному вимірах. Актуальність дослідження зумовлена динамічними трансформаціями українського мистецького середовища на початку ХХІ століття, що пов’язані з процесами європейської інтеграції, оновленням виконавських практик, розвитком музичної освіти та активізацією культурних комунікацій. У цих умовах труба поступово виходить за межі традиційної функції сигнального або оркестрового інструмента і набуває нових художніх, тембрових та виразових можливостей. Окрему увагу приділено аналізу сучасної системи музичної освіти в Україні. Встановлено, що вітчизняна підготовка трубачів традиційно базується на академічній виконавській школі, яка залишається основою професійного навчання у більшості музичних шкіл, коледжів і закладів вищої мистецької освіти. Саме академічна традиція забезпечує формування фундаментальних технічних навичок виконавця, зокрема опанування дихальної техніки, артикуляції, інтонаційної точності та звуковедення. Водночас у ХХІ столітті в українському музичному середовищі спостерігається поступове зростання інтересу до джазового виконавства на трубі. У провідних мистецьких закладах України функціонують кафедри та освітні програми, орієнтовані на підготовку джазових музикантів, де студенти опановують імпровізаційні техніки, ансамблеве музикування та особливості стилістики сучасної музики. Зазначено, що однією з ключових тенденцій сучасного розвитку трубного мистецтва є взаємопроникнення академічної та джазової виконавських традицій. Такий синтез сприяє формуванню нового типу музиканта – універсального виконавця, здатного працювати у різних стилістичних та жанрових контекстах. Академічна освіта забезпечує технічну стабільність та професійну дисципліну, тоді як джазова практика розвиває імпровізаційне мислення, індивідуальну інтерпретацію та творчий експеримент. У сучасній виконавській практиці ці два напрями дедалі частіше поєднуються, що відповідає загальносвітовим тенденціям розвитку інструментального мистецтва. Також розглянуто тенденції оновлення репертуару для труби у сучасній українській музиці. Зазначено, що композитори кінця ХХ – початку ХХІ століття активно залучають інструмент до камерних та ансамблевих творів, експериментуючи з тембровими та фактурними можливостями. Наголошується, що розвиток трубного мистецтва в Україні тісно пов’язаний із активізацією фестивального та конкурсного руху. Фестивалі духової музики відіграють важливу роль у популяризації інструментального виконавства, збереженні традицій духових оркестрів та формуванні нових мистецьких комунікацій. Подібні заходи сприяють обміну професійним досвідом між виконавцями, композиторами та педагогами, а також стимулюють інтерес широкої аудиторії до духового мистецтва.
dc.description.abstractThe article is devoted to the study of the role and peculiarities of the development of trumpet art in the Ukrainian cultural space of the 21st century. The work examines the main trends in the functioning of the trumpet as one of the leading wind instruments in the contemporary musical culture of Ukraine, particularly in the academic, jazz and sociocultural dimensions. The relevance of the study is determined by the dynamic transformations of the Ukrainian art environment at the beginning of the 21st century, which are associated with the processes of European integration, the renewal of performance practices, the development of music education and the intensification of cultural communications. In these conditions, the trumpet is gradually moving beyond its traditional function as a signal or orchestral instrument and acquiring new artistic, timbral and expressive possibilities. The article pays special attention to the analysis of the contemporary system of music education in Ukraine. It has been established that the domestic training of trumpeters is traditionally based on the academic performing school, which remains the basis of professional training in most music schools, colleges and institutions of higher art education. It is the academic tradition that ensures the formation of the performer's fundamental technical skills, in particular the mastery of breathing technique, articulation, intonation accuracy and sound production. At the same time, in the 21st century, there has been a gradual increase in interest in jazz trumpet performance in the Ukrainian music scene. Leading art institutions in Ukraine have departments and educational programmes focused on training jazz musicians, where students learn improvisation techniques, ensemble playing and the stylistic features of contemporary music. It is noted that one of the key trends in the contemporary development of trumpet art is the interpenetration of academic and jazz performance traditions. This synthesis contributes to the formation of a new type of musician – a versatile performer capable of working in different stylistic and genre contexts. Academic education provides technical stability and professional discipline, while jazz practice develops improvisational thinking, individual interpretation, and creative experimentation. In contemporary performance practice, these two directions are increasingly combined, which corresponds to global trends in the development of instrumental art. The study also examines trends in the renewal of the trumpet repertoire in contemporary Ukrainian music. It notes that composers of the late 20th and early 21st centuries actively involve the instrument in chamber and ensemble works, experimenting with timbral and textural possibilities. The article emphasises that the development of brass art in Ukraine is also closely linked to the revitalisation of festivals and competitions. Brass music festivals play an important role in promoting instrumental performance, preserving the traditions of brass bands and forming new artistic communications. Such events facilitate the exchange of professional experience between performers, composers and teachers, and stimulate the interest of a wide audience in brass art.
dc.identifier.citationСорокін П. Труба в українському культурно-освітньому просторі ХХІ століття [Текст] / П. Сорокін // Слобожанські мистецькі студії : науковий журнал / Міністерство освіти і науки України, Сумський державний педагогічний університет імені А. С. Макаренка ; [редкол.: О. К. Зав’ялова, С. Бєдарєва, Л. Вікаріуш та ін.]. – Одеса : Видавничий дім «Гельветика», 2026. – Вип. 2 (11). – С. 166–171. – DOI: https://doi.org/10.32782/art/2026.2.29
dc.identifier.doi10.32782/art/2026.2.29
dc.identifier.orcid0009-0007-6532-913X
dc.identifier.urihttps://repository.sspu.edu.ua/handle/123456789/18433
dc.language.isouk
dc.subjectтруба
dc.subjectукраїнський культурний простір
dc.subjectдухове мистецтво
dc.subjectфестивальний рух
dc.subjecttrumpet
dc.subjectUkrainian cultural space
dc.subjectbrass art
dc.subjectfestival movement
dc.titleТруба в українському культурно-освітньому просторі ХХІ століття
dc.title.alternativeThe Trumpet in the Ukrainian Cultural and Educational Space of the 21st Century
dc.typeArticle
dc.udc.udc780.646.1:[008:37]”20”
Файли
Контейнер файлів
Зараз показуємо 1 - 1 з 1
Ескіз недоступний
Назва:
Sorokin.pdf
Розмір:
410.86 KB
Формат:
Adobe Portable Document Format
Завантажити
Ліцензійна угода
Зараз показуємо 1 - 1 з 1
Ескіз недоступний
Назва:
license.txt
Розмір:
2.9 KB
Формат:
Item-specific license agreed upon to submission
Опис:
Завантажити
Зібрання
Слобожанські мистецькі студії